INDIVIDUAIS
1978/1986
PINTURA E REGIONALISMO
A pintura para mim era o veículo de narração da realidade local, o cotidiano e tradições caboclas era o modelo a ser seguido e norteava todo processo criativa. A minha pintura registrava e sacralizava esta realidade, a técnica ainda se evidenciava nos esboços iniciais e nos desenhos precisos, as formas já obedeciam às diretrizes da modernização com alterações na composição e figura.
Galeria Boudeca - Mostra de Arte – Manaus/AM
Galeria Afrânio de Castro - Pinturas – Manaus/AM
Sala de Exposição Cecomiz - Fases – Manaus/AM
Galeria de Arte da Aliança Francesa - Pinturas – Brasília/DF
1987/1988
REGIONALISMO E MODERNISMO
As formas humanas e de animais e outros habitantes da região me interessavam como processo criativo, as tendências modernistas logo foram inseridas na composição da obra como diferencial, as manchas de cor evocavam os pássaros e suas plumagens multicoloridas significavam um mundo à parte e a necessidade de eterniza-lo.
Espaço Cultural da Petrobrás - Gesto e Cor – Rio de Janeiro/RJ
Galeria de Arte do IBEU - 3 Artistas Contemporâneos – Rio de Janeiro/RJ
Museu Histórico e Artístico do Maranhão - 3 Artistas Contemporâneos – São Luís/MA
1989/1991
A FIGURA E SUA REPETIÇÃO
Nesta nova etapa, retirei da concepção da obra tudo que evocava o regionalismo conservando a forma humana como geradora de todo o trabalho. Múltiplos experimentos como a repetição da forma induzindo deslocamentos e gerando planos de cor e a volumetria estavam presentes como valor visual e a anatomia em seu aspecto livre estava em curso.
Espaço Cultural da Caixa Economia Federal - Ag Gávea – Evolução sobre a Figura - Rio de Janeiro/RJ
Toulouse Galeria de Arte - A Dança das Cores – Rio de Janeiro/RJ
Núcleo de Arte Contemporânea da Universidade da Paraíba (NAC) - Pinturas – João Pessoa/PB
1992
A FORMA COMO REGISTRO DO TEMPO
O impulso criativo me conduziu a elaborar fundos diferenciados, marcantes e que acomodasse a figura como integração. A técnica da monotipia foi o início que rebatizei de imprimaturas criando um cenário desgastado pelo tempo e nela os torços, arabescos e esculturas com sua volumetria explicita.
Idea Galeria de Arte/ Anita Schwartz – CORPUS – Rio de Janeiro/RJ
1995
RITMO, COR E GESTUALIDADE
Esgotada a pesquisa sobre o tempo e sua passagem sobre os belos monumentos que me cederam os detalhes para compor a obra, vou agora em direção a atualidade, o cotidiano seria manifestado pelas formas em movimento, a gestualidade era a tônica, os elementos da cidade era a composição. O mundo urbano, agora, se oferecia ao gesto e as faixas de cor, o ritmo induzia quase a uma desintegração da forma. A ideia era incorporar o lado frenético da cidade à arte.
Idea Galeria de Arte/ Anita Schwartz - Urbanidades – Rio de Janeiro/RJ
Espaço Cultural Colombo - Banco do Brasil - Da forma a Forma -Rio de Janeiro/RJ
Espaço Cultural dos Correios - Pinturas Recentes – Rio de Janeiro/RJ
1996/1997
OS LIMITES DO SUPORTE E A EXTENSÃO DA COR
Iniciei a busca por dimensões diferenciadas de telas ao mesmo tempo que as figuras ainda inseridas em constantes movimentos se manifestavam através de áreas de cor, em planos dimensionais específicos. A fusão entre o desenho e a pintura estava em curso.
Buscava a transição da forma a modificação que se operava pelo movimento.
Museu da República - Transfiguração - Rio de Janeiro/RJ
Idea Galeria de Arte/Anita Schwartz - Rio de Janeiro
1999
A FIGURA, A GEOMETRIA E GRAFISMOS
Nesta nova investida me utilizei de referências seculares que falavam da arquitetura no tempo e seus padrões estéticos. Era uma evocação à solidez que contribuía para a nova visualização, os grafismos e a utilização de letras atualizavam a mensagem. O corpo era ágil e multifacetado, com seus volumes em primeiro plano, os traços de fusain e os feixes de cor compunham a finalização da pintura.
Expoarte Galeria – Códigos da Vida – Brasília/DF
2000/2003
TRAÇOS ESTRUTURAIS DELINEANDO A FORMA
Iniciei os ensaios com desenhos rápidos e sem interrupção do movimento, os esboços entrecortados pela geometria sugeriam planos e campos de cor, o gesto decidido criava uma malha que formalizava a figura agora aparente, especialmente os traços foram valorizados na forma insinuando relevos.
Casa de Cultura Laura Alvim - Extragênero – Rio de Janeiro/RJ
Galeria G - Pinturas – Rio de Janeiro/RJ
Visual Galeria de Arte - Pinturas – Manaus/AM
Casa de Cultura Laura Alvim - Mutabilis – Rio de Janeiro/RJ
2004/2006
CAMADAS DE COR, FUNDO E FIGURA
Neste período trabalhei intensamente na procura de fundos marcantes que insinuassem texturas ou relevos, queria a associação com o concreto, muros, paredes, algo construído e personalizado que acomodasse a figura e realizasse a composição, o enlace aconteceu surpreendentemente.
Catharina Galerie Pinturas - Hillegom – Holanda
Galerie Koopkunst - Enigmatures - Rotterdam/Holanda
AbrahamArt Center - ENIGMATURES - Venray/Holanda
Galerie PauletteBos - Pinturas - Arnhem/Holanda
2006/2014
A ABSTRAÇÃO DITANDO A COR E A FORMA
A inquietação me levou a novos experimentos, agora, com a abstração compondo o cenário, a cor como vibração e campos especiais funcionam como uma partitura cujas notas musicais se evidenciam nos tons quentes e frios. A figura neste contexto era o diferencial na composição.
A experimentação e o exercício contínuo me favoreceram empreender mudanças na elaboração da figura valorizando menos o aspecto anatômico e mais os planos de cor. A abstração crescente compunha a obra que oferecei ao ao olhar a harmonia cromática.
Patrícia Costa Galeria de Arte – AGÊNERE – Rio de Janeiro/RJ
Patrícia Costa Galeria de Arte - SINAIS – Rio de Janeiro/RJ
Galerie Art Montparnasse - LES LUMIÈRES DU BRÉSIL - Paris/FR
2014/2019
FUNDOS, TEXTURA E COLAGEM
Os experimentos foram direcionados por mim na obtenção de imagens como algo construído e desgastado pelo tempo, os fundos precisavam traduzir esta realidade sem deixar de ser pintura, em paralelo, resgatei a técnica das colagens como associação ao momento presente, placas, faixas e a propaganda impressa foi utilizada como adição visual, a figura voltava, agora, desconstruída em sua forma original e em sucessão.
Patrícia Costa Galeria de Arte – DABANDADELÁ – Rio de Janeiro/RJ
Patrícia Costa Galeria de Arte – DABANDADECÁ – Rio de Janeiro/RJ
COLETIVAS
1982/1989
Teatro Amazonas - Projeto Hahneman - Manaus/AM
Galeria Teodoro Braga-Teatro da Paz - Arte Amazonas - Belém/PA
Os Artistas do Amazonas Companheiros das Américas - Amazonas/Tennessee
Espaço Cultural Petrobrás - Mostra Petrobrás de Artistas Novos - 5 anos - Rio de Janeiro/RJ
Espaço BNDES - Pintura e Forma - Rio de Janeiro/RJ
Espaço Cultural Petrobrás - Viva a República - Rio de Janeiro/RJ
1990/1998
Toulouse Art Gallery - Toulouse Encino - California/EUA
Espaço Cultural Petrobrás – Arte-Projeção Petrobrás - Rio de Janeiro/RJ
Sussuro Gallery - Brazilian Paintings - Las Vegas/EUA
Espaço Cultural Petrobrás - Projeto Eco-Arte 92 - No Universo da Criação - Rio de Janeiro/RJ
Villa Riso Galeria de Arte - Os Sete Caminhos da Cor - Rio de Janeiro/RJ
Espaço Cultural dos Correios - Frente a Frente - Rio de Janeiro/RJ
Solar Grandjean Montigny/Centro Cultural PUC - O Texto e a Obra - Rio de Janeiro/RJ
Universidade Estácio de Sá - Universidarte III - Rio de Janeiro/RJ
Casa Shopping Gallery - Casa Shopping – Rio de Janeiro/RJ
Casa de Cultura Laura Alvim - Doze Telas e a 7ªarte - Rio de Janeiro/RJ
Atualidade Galeria de Arte - Outono em Arte - Rio de Janeiro/RJ
2005/2019
AbrahamArt Center – Venray/Holanda
Galeria Espaço do Artista - Reverberação Abstrata - Rio de Janeiro/RJ
SALÕES
1977/1987
I Salão Luiz Naranjo Cuadras - Medalha de ouro - Manaus/AM
II Salão Aberto de Artes do Amazonas - Manaus/AM
I Prêmio Suframa de Artes Plásticas - 1º prêmio pintura - Manaus/AM
I Salão de Artes Plásticas Contemporânea - Manaus/AM
43ª Salão Paranaense - Curitiba/PR
VI Salão de Arte Telerj - 1º prêmio pintura - Rio de Janeiro/RJ
I Salão de Artes Plásticas Cândido Portinari - Rio de Janeiro/RJ
Salão de Arte Contemporânea de Pernambuco - Edição 1987 - Recife/PE